演出团队

戏剧演出制作团队

多数非职业戏剧团队都会涉及到较为正式的演出，下面谈谈一般情况下具体的演出制作团队，它的目标就是保证某个特定演出的顺利实施。

我们先简单了解一下一般的职业戏剧中主要的制作和创作人员和分工。

在成熟的商业剧院（团）和非赢利性职业剧团中，制作人都是最重要的角色，是一部戏剧从策划到演出的核心人物。他们的水平直接影响到作品的演出成功与否。制作人的主要职责是确定剧本和筹集资金。他们需要在制作过程中的每一个重要方面“拍板”。具体来说，从选定剧本开始，从投资人处筹集资金，到聘用演职人员如导演、演出经理、服装、舞美、舞蹈、灯光设计人员等，租借剧场和舞台装备，直到监督票房。除此之外，制作人还负责与演出相关的一些附属权益，如音像制品录制等。制作人除了要熟悉戏剧艺术规律外，还要有商业才能和经验，要有很强谈判，公关能力，还要有创新精神。许多欧美制作人大致可分为商业型和专业型两种。前者一般都有商业经验，后者是从舞台实践中成长起来的。

除了制作人，在艺术创作上最重要的就是导演了。导演经常被认为是一部戏剧作品的核心人物。导演正式出现以前，一般主要由演员、剧场经理、或者剧作家承担了导演的工作。导演要对戏剧作品的艺术性负责。导演的主要工作概况来说就是将一个剧本或一个想法形象化地阐述出来。具体来说要协调各个创作部门人员为这一目的的实现而努力。导演的工作一般来说从导演构思开始到演出正式上演的时候就结束了。

舞台监督的任务很繁重，是真正的幕后英雄，需要有条理、有信心和耐心。他们的工作包括：指导，协调舞台上的一切事务。上演前是导演代表，负责调度，计划排练，通知演员等。

此外还需要有宣传人员负责安排宣传报道计划，联系报刊杂志社，负责演员导演等的新闻采访工作，撰写宣传材料等。

在国外一些非赢利性演出院团中，如一些地方的职业演出团体，一般制作人由艺术总监担任。对于非商业化的剧团，尤其是以艺术创作为核心的民间剧团，一般是以艺术总监为主，或是围绕一个创作核心。但无论如何，创造性的合作是戏剧创作的根本，和谐高效的制作（创作）团队是一部作品 成功上演的保障。

下面说明一下一般非职业演出制作团队中的主要人员分工和基本职责。

制作人 是一个演出的总负责人，要对涉及到排练演出的每一个方面都要负责。具体包括：

1， 确定和邀请相关人员，

2， 确定各项工作任务，协调剧组人员，

3， 筹集资金，制定预算，

4， 列出作品完成计划，

5， 预订，保证排练，演出场地。等

导演 对整个作品的艺术创作角度负责，具体职责包括：

1， 对作品进行整体构思，

2， 选择演员，安排角色，

3， 计划和带领排练，

4， 协助演员创造角色，

5， 协调其他艺术创作人员。等

必要时，可以设置副导演，或导演助理来协助导演承担排练和协调等工作。

舞台监督

1， 协助导演 每一项工作，

2， 参与每一次会议，选演员 和排练过程，

3， 执行和公布选演员和排练计划，

4， 整理演出人员信息，包括联系资料，紧急联系等，

5， 制作和整理演出台词本，

6， 在排练和演出中为演员提词，

7， 监督知道舞台工作人员工作，

8， 维护排练参加记录，向导演报告人员参与情况，

9， 协调不同的排练，

10， 最后彩排或技术合成时提示cue点，

11， 监督演出后的清理场地工作。等

舞台监督的工作比较繁杂，可以由助理舞台监督、场记等来分担。

宣传统筹

1， 计划完整的宣传方案

2， 组织设计海报，图标，宣传单和其他宣传材料

3， 撰写宣传文字、新闻稿件等

4， 负责节目单的设计和制作

5， 安排排练、演出过程中的摄影和摄像工作

6， 邀请媒体或相关人士观看演出

宣传统筹可以亲自完成部分工作，组织、协调和督促具体安排相关人员完成其它各项工作。

总的来说，演出制作团队大致可以分为制作管理和艺术创作两个部分。制作管理部分包括 制作人、宣传统筹、剧务后勤等人员；艺术创作部分包括导演、副导演、导演助理、演员、舞台监督、舞台设计（灯光、音响、服装、形体、化妆、道具等）等人员。其他具体相关人员还包括平面设计、摄影、摄像、资料、服装、道具、灯光、音响、票务、接待、领位等人员。实践中，根据情况确定需要哪些人员，可以一职多人，也可以多人一职，原则上尽量做到人员精简，任务明确。关键是团队里每一个都要明确自己在其中的角色，任务和职责。这里再次强调，一个成功的戏剧演出绝不仅仅取决于找到合适的演员和导演等创作演出人员，而是取决于一个团队的共同努力。

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