试论芭蕾基本功训练在中专教学中的作用

摘 要：芭蕾有其科学、系统的训练体系，通过对芭蕾基训的课堂解构、动作特点的剖析及它所起到的重要作用，说明芭蕾基本功训练在中专教学中的地位及作用。

关键词：芭蕾基训;中专教学;系统性;规范性

芭蕾，作为世界舞蹈艺术的精华，其典范性、科学性和体系化的水平是首屈一指的。芭蕾已有其一整套科学的、系统的、规范的，及其完备的训练方式和方法。它以“开、绷、直、立”为其技术原则，以典雅、和谐流畅作为其运动审美原则。芭蕾基本功训练是以人体解剖学为基础的，是依照人体结构形成的一整套科学的训练体系，它对于训练舞蹈演员来说是非常有益的方式，尤其对于初学者来说。目前的中专教学对学生的形体条件要求较高，而芭蕾基本功训练能使学生更好地掌握动作的规范性要领，使其通过训练达到理想的效果。

一、芭蕾基训的课堂解构

1✍.全面性

在中专教学中芭蕾基本功训练分为七个学年制，每一个学年都有不同的教学任务和大纲，是一套从单一训练开始逐步提高训练难度的教学法。各年级的教学任务体现了芭蕾基训的全面性，从单一的训练到简单的组合训练再到各种复杂的技术技巧，使学生逐渐掌握动作的要领和方法，以及培养学生理解音乐的性质，将动作与音乐融合起来，加强表现力。

2.科学性

芭蕾基训对于每个动作的要求都是非常严格和规范的，所以必须从简单的、单一的训练开始，而芭蕾基训正是有一套这样的科学的方法。芭蕾基本功训练的方法对于培养中专学生来说是非常有益的，从最基本的动作出发，逐渐加深难度，在训练的过程中慢慢培养他们对于动作规格性的把握和理解。芭蕾基训是一种完全现成的、完结的、有严格界限的训练方式，对学生形体条件，肌肉线条的拉长、延伸有着重要作用。

3.系统性

正因为芭蕾的训练方式是全面的、科 ☺学的，这就必然决定它是系统的，它们之间是有必然联系的。芭蕾基训是一个循序渐进的过程，它的训练是有着严格的顺序的，这种动作与动作之间的顺序就是芭蕾基训的纵线，横线则是动作与动作之间的联系，也就是要把握住一堂课的训练点。芭蕾基训有严格的程式和规范化，是学生在训练中必须要把握的。这都是需要进行系统的训练才能达到的。

二、芭蕾基训动作特点的剖析

1.代表性

芭蕾是西方的主流舞蹈，芭蕾的体态以“立”为主，做任何动作都要求向上，挺拔的体态，这与芭蕾的起源也有着十分密切的联系。“立”正对应了西方舞蹈的直线发展。约翰・马丁认为力学要求有一条有力的垂直轴，以便在此轴上建立一种姿态规范……这种原理不但是芭蕾技巧的基础，而且是生活中身体动作的基础，而从这方面来说，它还是受重力作用的任何一种物体的基础;这也充分说明芭蕾是集中体现着西方古典文化精神的舞蹈形态――“立”的形态。

2.规范性

“开、绷、直、立”是芭蕾最基本的技术原则，“轻、高、快、稳”则是他更进一步的要求，必须经过长期严格的训练，这八个字足以体现芭蕾的规范。要达到这八个要求，就要从基础开始，一步一步规范地学起，在这样的训练中培养学生的综合性素质。

3.训练性

芭蕾基训最起初学习的便是Battement tendu和Plie，这两个动作可以说贯穿在每一个动作和技巧中。这两个动作的训练性及强，而且是必须要掌握的，但这两个动作看似简单，并非很容易就能掌握他们的要点。从完成体上看，Tendu和Plie虽然性质不同但它们是密切的一体，所以这两者两腿的伸直和弯曲要同时进行并一起完成。掌握了这两个基本动ด作才能对今后学习难度更大的技巧打下扎实的基础。

三、芭蕾基训的重要作用

1.对初学者所起的作用

作为一个出色的职业❤舞蹈演员要有扎实、出色的基本功，但对于他们的身体条件也有着同样高的要求。要培养出这样的舞蹈演员，启蒙教育对于他们来说就是不容忽视的重要阶段，从小开始进行这种严格的训练，对学生形体的塑造是有很大帮助的。而这一阶段他们也正处于成长发育时期，为了使他们能够保持形体的修长，芭蕾基训正可以体现这一要求。

2.对高班中专生所起的作用

在对于学习中国舞专业的学生来说，运用芭蕾基训来为他们打基础是较合适的训练模式。众所周知，古典舞是从戏曲舞蹈中提炼元素而发展起来的，而优秀的芭蕾舞弥补了戏曲舞蹈的捉襟见肘的尴尬，在高班要学习短句、变奏等一系列表演技巧的综合性片段，芭蕾为他们解决了身体能力方面的问题，要训练出全能性的舞蹈演员与科学的训练是密不可分的，芭蕾的顶尖地位是当之无愧的。

3.与古典舞相结合的作用

从中国古典舞创建以来就一直在探索，应该如何体现我们本民族的风格和特色。它从武术，戏曲中提炼出舞蹈元素，并借鉴芭蕾的训练模式，建立了中国古典舞基本功训练。脚下运用了芭蕾的“开、绷、直、立”，而上身保持了我们自身的韵律身法。为了使古典舞的教材更加系统，便吸收了芭蕾训练的部分内容，将其融合在中国古典舞ฐ训练教材中，它便成为中国古典舞基础训练中不可缺少的、重要的组成部分。

四、目前中专教学中要解决的问题与途径

目前，在全国已有许多中专艺校，对于学习中国舞的学生来说，他们所学的基本功训练课程应该以一个什么样的形式和方法来训练，才能使学生的身体条件达到更好的状态。舞蹈演员的基本功如何，关键还是看脚下的基本功。古典舞脚下的动作还不够完善，而芭蕾正可以训练脚下的规范性与灵活性，弥补了古典舞的不足之处。对于学习中国舞专业的学生也可以使用芭蕾基训来训练，同时开设古典舞技巧课与古典舞身韵。芭蕾训练脚下，解决“脏”“乱”的现象;古典舞身韵训练上身的韵律，解决上身气息律动。把它们分开进行单一训练，使学生对于训练的概念更为清晰，对课程的风格特点把握得更加准确，对于训练中专的学生是非常有益的。

五百年的渊源，三百年的发展，这是作为一种舞台表演的舞蹈形式的资本，不论从理论建构还是技法建构，它都是相当成熟的人类成果！

参考文献：

朱立人.西方芭蕾史纲.上海音乐出版社，2001.