浅谈素描教学方法和艺术

现代素描教学应融入现代的教学方式和教学体验，从课题设置的确定，到教学目标的实施，都应有意识地渗透现代美学思想和价值取向。尊重个性，建立师生间的相互包容和默契，提倡创造性思维，拓展素描的宽泛性。要把造型的普遍规律纳入艺术规律的个性表现中，使艺术个性自然地渗透。

初中美术素描教学方法艺术在现代美术教学中，素描作为造型艺术的基础，越来越受到人们的重视。要让学生在较短时间内学好素描，一是教师自身应具备良好的专业技能，二是应有科学的教学方法，使技法和理论有机地融合在一起。

一、素描教学是基础教学，应以培养学生掌握好基础知识和技能为目的

不管什么风格的基础素描，它的基本要求是一致的，只是对素描造型诸要素各有不同的侧重而已。我认为在基础素描教学中应本着现实主义的原则，要求用写实的手法表现对物象的真实感受。作品应以客观物象为依据，在教师的指导下，让学生根据对物象的认识和感受，艺术地表现一定环境与光影下的具体物象。学生的主观感受应依据客现物象并受制于客观物象，所谓“艺术地表现”是指概括、取舍、加强、减弱等艺术处理。

素描教学训练要以培养学生对物象的认识能力、观察能力、表现能力和审美能力为目的，即要达到基础训练所必须具备的各项要求，掌握好基础知识和技能。同时，又应指导学生以客观物象为依据，表现物象的真实，以写实的手法表现对物象的真实感受。

二、在素描基础教学上应抓住两个主要环节，保证学生不脱离严格训练的轨道

在素描基础教学上应抓住两个主要环节，这两个环节是：轮廓准确和注意整体。要求轮廓准确是克服造型似是而非的主要办法，造型似是而非是初学者最普遍的毛玻要求轮廓准确，可以培养学生在学习上严格的作风和求实的态度。这里所说的轮廓准确，并不是说要在素描的第一阶段就细抠轮廓。我认为第一阶段打轮廓时能做到构图恰当，比例准确，要点鲜明，形象明了，就应该说是轮廓准确了。

在素描训练过程中，应当要求学生在每一阶段都不断使轮廓更精确，特别是要求学生不要迁就轮廓的错误，那种明知有错而凑合了事的态度是非常有害的。如果在基础训练中老是犯轮廓不准的毛病，就不能获得物象结构的知识，就会造成不善于敏锐准确地表现物象特征的缺陷。

注意整体是观察物象和处理画面的一种方法，这个方法掌握得是否恰当，直接影响作品的质量。因此，教师在向学生传授技法时，更要重视引导学生学会正确观察物象的方法，它与学习成绩的优劣和进度的快慢有着直接的联系。

不正确的观察方法，往往是盯住一点而忽略了全局，目的是为了看清楚那个要画的局部，并不作全面考虑，结果是只见树木不见森林，只看局部的细枝末节而看不到整体的情节气势。而作画时对物象的观察分析，不仅是为了认识物象，更重要的是为了表现物象。这就要求学生在开始完成一份素描作业时，要根据对物象的观察和感受，对习作的整体效果有一个设想，就像导演拿到剧本就应该在思想中形成这部戏或这部电影的整体“视像”一样。

整体观察是造型艺术的根本法则，它的实质是便于比较。学生能否把所要刻画的物象整个地控制在自己的视域之内，在处理局部时能否考虑到整体，是教师在教学中需要不断提示和强调的重要方面，要让学生养成自觉地进行整体观察的习惯。

整体―局部―整体，作为习作的整个进程大致是这样，但在深入描绘各个局部的过程中，自然地形成了很多小的阶段。应当要求学生在习作的每个阶段都要考虑整体，并为掌握整体而调อ整整个画面，使每个阶段停下笔来都是一张形象生动的画。所以，掌握整体是对局部而言，在一定阶段必须把主要精力用于刻画物象的整体性特征，有了具体物象的整体性，才有提高的基础。

三、在教学中，教师应要求学生善始善终

有的学生开始画的时候积极性很高，新鲜感强，观察力也比较敏锐，但经过一段时间后，观察力多少有些迟钝，不能保持一种清醒和整体的感觉来检查画面的表现效果。有些学生유则急于求成，时间一长，就有种画烦了的感觉。这时，教师应及时提醒学生，不要轻易地把调整修改这一步看做是作业结束时的修饰，而应认真对待，感到有不妥当的地方，一定要找出原因，下决心把它修改过来。

调整修改应本着整体的原则，反复分析研究，反复比较，理解形与神的关系。要用第一眼看到物象时那种新鲜强烈的感觉来检查画面效果，找出画面与物象之间的差距，检查物象与物象之间的组织结构、形体比例是否准确，质量、空间关系是否恰当，主次虚实是否有序。这些因素的调整，主要是想通过反复的校对和比较，能够更深入地研究对象和表现对象。

四、正确观察可提升画面表现力

素描要进行有效的观察，也就是观察对象的同时，要结合思考加以运用，正确地观察才能有效地表现，只有强调正确的观察方法，才能提高画面的表现力。如画石膏、人像时，应根据形成从整体―局部―空间的此项进行观察，进行分析比较循环反复，使画面的形体不断明确，塑造表现不断深¢入，最终得以丰富，这样一种观察方法是通过视线适☼当运用而产生，作画者应根据自己的表现对象而选择采用，画形体轮廓时，作画者的眼睛应上下左右的扫视，以定整体雏形，而后还要让目光停留在某一部分，这样的注视才能以眼带手深入地表现对象，但是扫视与注视的手法的应用不能忽略对比分析，没有对比，就不可能比较分析出对象的形态、结构、调子、层次，也就不能达到提升画面的表现力的要求。正确地观察方法是需要反复强调，反复提醒学生，反复应用才能形成习惯的，才能有效地纠正学生中那种局部的观察方法，在学生养成正确的观察方法后，就可让学生有更多的提高。

五、钻研教学，方法多样

一直以来，素描教学的教学方法比较陈旧，由于受到种种客观条件的限制，美术教师的授课时基本停留在一张嘴、一支笔的传统教学方式中，教师主动性差，教研教改更是一纸空文，课堂气氛犹如一潭死水，如何改变，给这潭死水注入活力，这就要求教师在教学之余认真备课，进行生命教育，人性化教育，可以准备与课堂内容相关的历史、文学、美学等知识内容，还有幻灯片、挂图、多媒体等教具，与之结合起来一起上，以直观的教学方法，激发学生的学习的兴趣，方法多样，多让学生进入艺术世界中吸取营养，练就学生的审美能力，培养学生兴趣。

素描教学看似简单，但要学生在短时间懂得表现型体结构，明暗变化，透视等常识，是非常复杂，需要较长的过程。如何使看似枯燥无味的素描教学，让学生感到有趣味性，是每位教师需要努力的方向，如果条件允许，可以带学生到校外写生，让其感受到大自然的魅力，增长见识，还可以增强学生对形象的感受力与想象力，因为艺术本来就来源于生活，使学生对艺术有着向往和追求，对素描有着浓厚的兴趣ผ，爱上素描，这是每一位美术教师不断追求的奋斗目标。