浅谈作品《I依竹》在后现代主义中的表现代

“人事有代谢，往来成古今”现代主义风格引领设计潮流已近一个世纪。从威廉・莫里斯为“红屋”设计的家具、到麦金托什设计的直背餐椅、从赖特的“流水山庄”、到格罗皮斯的包豪斯校舍、勒・柯布西耶的萨沃伊别墅。都充分体现了现代主义的设计风格。然而，现代主义在完成它特定的使命后走下了历史的神坛，后现代主义成为主流设计。

为了挑战现代主义的极限，艺术与设计家于是以后现代主义来统称当代各种主义，如：女性主义、多元文化、解构主义、时间元素、媒体应用、物质主义等。这些观点强调艺术品的创造与欣赏没有单一的、绝对的答案或标准，作者与完成品的情感脱离，且作者、观众、策展人（或展场）与环境（或现象）都是艺术作品的参与者，如此一来，艺术创作与鉴赏都变得非常多样。而我设计的作品《I依竹》也是与后现代主义息息相关的。后现代主义作为现代主义内部的逆动，是对现代主义的纯理性及功能主义、尤其是国际风格的形式主义的反叛，后现代主义风格在设计中仍秉承设计以人为本的原则，强调人在技术中的主导地位，突出人机工程在设计中的应用，注重设计的人性化、自由化。

1.1工艺的革新

本作品所运用的材料本身就带有丰富的语言与信息，青石的坚毅、汉白玉的高贵都是石材中表达丰富语言的典型。制作工艺可以给相同的纹样带来不同的空间效果和质感。经过数百年的不断发展，景观材料己经得到了极大的丰富。现代材料与传统材料相比，具有风格迥异的材料质感和格局特色的物理特性，适当的选用现代材料替换传统材料会出现意想不到的效果。这也是体现了后现代主义其中的一个特点：历史文脉的延续性。后现代主义主张继承历史文化传统，强调设计的历史文脉，在世纪末怀旧思潮的影响下，后现代主义追求传统的典雅与现代的新颖相融合，创造出集传统与现代，融古典与时尚于一体的大众设计。

比如纳米材料与混凝土的结合，使得一贯以实体出现的混凝土呈现出半透明的状态。此外新材料拥有更为强大的承载力，可以满足更为复杂的造型需求和现代化施工速度。工业化、标准化、机械化的生产工艺，使得传统纹样的加工精度提高，每个单元纹样高度一致。

当然，我们这里所讲的新材料也包括一些地方性的传统材料的加工再利用，以竹材为例：其不仅是建筑中的重要原材料，而且还是传统装饰图案的重要表现题材之一，其作为平安吉祥的象征而被广泛地运用到工艺美术品的图饰绘画中。传统上对竹材的运用。由于技℉术等原因的限制，建造是主要的方面，而科技发展的今天，竹材作为一种速生的绿色环保性材料，它的使用已不仅仅局限于原有的建筑构造，通过对竹材经过特殊的加工，我们可以把它做成我们所需要的各种质地，比如说竹板材、竹纤维、竹炭等，以此而加工成我们所需的各种传统装饰图案运用到室内的装饰中来，同时也不失一种文化的气息。历代的中国文人养竹、爱竹、吟竹、画竹，以竹为艺，以竹为友，以竹比拟人格之风绵延不绝。竹文化已经融入了人们的生活，成为人类不可缺失的装饰材料，人文用材。因此用竹材来加工制造我们现在所需要的装饰图案及装饰品，其本身就能够传达出一种中国传统的文化气息。《I依竹》作品中，也运用了竹子作为此设计作品的重要媒介，它象征着生命的弹力、长寿，它彰显气节，虽不粗壮，但却正直，坚韧挺拔；不惧严寒酷暑，万古长青。I依竹，将彩色的中国传统纹样以亚克力为媒介镶嵌于竹子上，表达了中国传统文化在现代装饰设计中仍然生生不息。把中国传统图案作为一种元素融入设计中，运用中国红的展示木柜作为陪衬，并且在充满现代气息的外部造型和材料加工的工艺中，突出传统中国传统文化、民族特色的特征，借用竹子的生态特征和中国红的搭配来赞颂中国传统文化的承嬗离合，表达出设计者的传统艺术精神与现代意识相结合的创新理念。

1.3中国传统装饰图案在装饰材料中的矛盾性复杂性和多元化

随着装饰行业的兴起，各类装饰材料层出不穷，发展极为迅猛，传统装饰纹样同样适应于现代设计，用于传达现代人的设计意念，只是以不同的材质和表现形式出现。例如，陶瓷瓷砖的墙面砖，现都设有腰线和花片，腰线多以二方连续纹样为卜，形式有平板印花或浮雕制版，还有将中国传统装饰纹样镶嵌在亚克力上等。花片则多以适合纹样为主兼自由形式，用色丰富。造型讲究，如此次设计中将中国传统纹样打印在亚克力上，纹路古韵自然，略带凹凸起伏。运用了新型的工艺材料，将传统与现代相结合，表现手法丰富，有角隅纹样，适合纹样，二方连续等装饰图案与之相配，其效果更加完整，更具古时意境。在作品中所设计的灯具里的装饰手法也体现了后现代主义以复杂性和矛盾性去洗刷现代主义的简洁性、单一性。采用非传统的混合、叠加等设计手段，以模棱两可的紧张感取代陈直不误的清晰感，非此非彼，亦此亦彼的杂乱取代明确统一，在艺术风格上主张多元化的统一。

1.4传统历史文脉在室内设计中的延续

每个人都需要有所有权的文化，大多数中国人的文化归属或归因于中国文化的适当的安全文化肯定。随着中国国力的增强，中国文化已被确认和世界各地的赞赏。作为中国人，我们要继承和发扬自己的文化。中国传统的室内设计风格意味着两种不同的品质，一方面表达庄重和优雅气度，代表着诚实的，有尊严的礼教的精神，从另一方面显示气韵潇洒飘逸，非凡的深奥境界的象征，参与和不褪色受欢迎。当然，传统也不是一成不变的，凝固的，而是动态。在不同的时代和世代会有各种☿各样的新思路为之注入活力，使传统的连续性。我们努力从传统的室内法律实现其风格，实现了精神，特别强调在内部空间的传统吉祥图案▼，以创建一个特殊的地位，这在现代室内设计中自然地反映了民族的灵魂，我们也专注于追求“神似”，即“而新”的风格。这是中国传统风格的室内设计风格的总结和改进的要求和现代生活方式，审美和心理需求，以适应需求和整合。只是做了中国传统的室内设计风格深的人的价值的研究和重新发现，并结合新的技术和工艺，那么传统风格的内饰将再次出现在现代的空间。

1.5后现代主义风格对于市场的需求

如今，越来越多的难以抗拒现代中国内部的诱惑，充满了东方的融合复古与现代碰撞的美学魅力。很多人喜欢使用时中国装饰风格的室内空间，但许多人宁愿达到一个统一的国家，历史和现实的即组合。《I依竹》不仅是一件陈设物品，也是一件后现代主义的家具设计作品，后现代主义家具也是突破传统家具的繁琐和现代家具的单一局限，将现代与古典、抽象与细致、简单与繁琐等巧妙组合成一体。此外，从内部，追求和谐，愉快，有一个个性化的空间环境，使得市场和分化不断变化的需求，设计寿命۵周期越来越短。这种心理状态，具有鲜明的特点，价值观和倾向，势必影响需求，主宰人们的消费유意愿。后现代主义作为一种设计思潮，反对现代主义的苍白平庸及千篇一律，并以浪漫主义、个人主义作为哲学基础，推崇舒畅、自然、高雅的生活情趣，强调人性经验在设计中的主导作用，突出设计的文化内涵。也体现个性和文化内涵。中国的室内设计风格创造了一种深入的系统研究，有助于更好地掌握室内设计的基本要素，创造了中国室内设计风格经典之作。