浅谈滑田友雕塑艺术

摘要：滑田友，中国现代雕塑家，对中国现在雕塑贡献巨大。本文以影响其艺术之路的几件大事，浅析滑田友的雕塑艺术。

关键词：雕塑;滑田友

滑田友先生是早期留法的中国雕塑家之一，也是中国现代雕塑艺术的奠基人之一。吴作人先生对他有如此评价：“中西合壁，熔铸古今。既体现了西方雕塑的精髓，又充满了中国文化之神韵。他对中国的现代雕刻贡献极大，影响极深。”

滑田友先生出身贫苦，但自幼聪敏好学，小学毕业后曾随从父亲学过木工手艺，一九一九年考入江苏省第六师范学校接受过五年的艺术教育。他善于思考，动手能力极强，又具有艺术天赋，经徐悲鸿介绍给江小鹣做助手。一九三三年，他随徐悲鸿先生去法国留学，从此正式踏上了艰辛而又辉煌的艺术创造之路，最终成了一位闻名中外的大雕塑家。

通过对众多研究滑田友的文章的研读，以下作品和事件在滑田友的一生中起到了至关重要的作用。

第一，《小儿头像》。《小儿头像》这件作品在滑田友的研究者眼里是一件改变其命运的作品。这件作品创作于1930年，是滑田友以他儿子为原型创作的木雕作品。由于他从小随父亲学习木匠手艺再加上曾在师范学校艺术系学习过，况且木雕的模特儿又是爱子，因而可以说这件木雕作品是他多年来练就的扎实的造型能力与深深的爱子之情结合的产物。说这件作品特殊并不是它本身有多么完美，技法有多么高超，也许很多处理手法上尚有不足，而是它有着特殊的意义，也就是这件木雕使滑田友遇见了他人生转折的最重要的提携人――徐悲鸿。滑田友在家人和同事的鼓励下，将这件作品的照片寄给当时南京中央大ล学任艺术系主任的徐悲鸿先生。徐先生很是欣赏这件作品，他说：“中国现在恐怕还没有人能刻出这样的雕塑。”后来徐先生送他出国学习，并在出国前将他介绍给当时国内知名的雕塑家江小鹣先生做助手。

赴法留学正是改变滑田友一生的大事，而成为江小鹣先生的助手对滑田友也有着莫大的影响。江小鹣先生是我国近代最早的西洋雕刻家之一，曾任上海美专的教授。他主张以中国传统雕塑艺术为主，融合东西方艺术精华，提倡写实。笔者认为在滑田友的一生中，徐悲鸿先生固然占据着最重要的地位，无论是安排其出国、给予滑田友经济上的资助还是后来归国后邀请他到中央美术学院雕塑系任教。但是江小鹣先生也有着非常重要的地位，如果说滑田友在第六师范学习时教导他的管一德老师是他艺术生涯中的启蒙人和提携人的话，那么江小鹣先生就是他雕塑专业上的启蒙老师，不难看出滑田友的创作理念应该是受到了江小鹣先生的影响。

第二，修复角圣寺罗汉壁。1930年国民政府教育部计划修复角圣寺彩塑罗汉，江小鹣先生将这一重任交给正在做他助手的滑田友。笔者认为这次修复工作对滑田友之后的创作和总结自己的一套理论都有着非常重要的作用。正是在这次修复工作中，他因为修复中遇到的问题使他和自己先前在师范学校学习水彩画的经验联系起来，总结出“贯通一气”和谢赫“六法”的关系，这说明当时的滑田友已经对雕塑手法进行了触及理论的思考。虽然当时的这一理论尚且不完善，但已经奠定了他之后的“雕塑六法”的理论基础。此次的修复工作对于滑田友来说好比一扇门，把他带入一个属于中国雕塑自身的传统世界，他从保圣寺残留的杨惠之的手笔中汲取养分。修复保圣寺雕塑对于滑田友来说试一次文化的沉思，随着修复工作的深入，使他对于古代雕塑的总体精神有了很多的体悟，并开始抓住了雕塑单体“姿ส态”与整体“气势”的关系。按人物主次、雕像与背景的关联重新加以组合，从整体的韵律、节奏与气势凸显雕塑的神采。这对早期的滑田友来说是一次突破性的飞跃。

这次工作对于滑田友来说并不仅仅是一个技术层面的修复项目，而是一次复苏古典艺术光华的文化行为，也正是在这个过程中，滑田友对中国古代雕塑的造型特征和文化内涵有了深切的体会和把握，而这些也都反映在他的早期作品里。正是有了这一经历，滑田友在赴法学习的15年中，前期主要是对西洋技法的学习和掌握，同时也注重与中国传统相结合。

第三，《轰炸》。《轰炸》这件作品和与其同期的《胡小姐像》达到了滑田友独特艺术风格的高峰。《轰炸》构思起于滑田友在1936年一幅反映日本侵华战争的国画和1937年的一个立体小稿《恐怖》，直到第二次世界大战期间才做成圆雕，二战结束后才被放大，收藏于巴黎近代艺术博物馆。孔雁先生在他的文章中说道“这件作品中完全继承了东方艺术对线的运用以及西方艺术对情绪、气氛的渲染和体积、质量、光影的制作手法。”这件作品可以看出：滑田友已经很好的将扎实的西方写实技法和东方传统对线的运用结合起来，从这时起他真正开始拥有属于自己的独特艺术风格。

第四，滑田友归国。有人说，如果滑田友不回国也许可以创作出更多优秀的作品。正像罗丹所说的：“在做一位艺术家之前，必须先做一个人。”②滑田友的出生贫苦家庭，在法国学习时又吃尽世间疾苦，更是经历了侵华战争和第二次世界大战。1948年新中国即将成立，滑田友带着对祖国的热爱和对自己事业的抱负回到中国，开始在国立北平艺专雕塑系教课（国立北平艺专与华北大学三部美术系合并成中央美术学院）。当时的社会环境和诸多政治因素确实影响了滑田友后期的创作，孔雁先生在文中写道“他在创作中不断的改造自己，以使自己在国外已经步入高峰的艺术形式向社会主义的现实主义、革命现实主义和革命浪漫主义等风格转变，力求作品符合新时代的要求。”虽然如此，滑田友一面保持着高度的创作热情，另一方面也全身心的投入到雕塑教学中去。

纵观民国至新中国成立后的雕塑研究相对于绘画研究来说是比较欠缺的，而对滑田友先生的研究更是“匮乏”。只能找到可数的几篇文献进行参考。无论哪家之言，内容有无重叠，都是对对滑田友先生研究的丰富。（作者单位ณ：江西师范大学）

参考文献：

[1]《不自称“大师”的大师》，钱绍武，美术研究，1991年第03期。

[3]《滑田友先生的艺术之路》，沈吉鹏、张✈铜，美术研究，2001年第03期。

[4]《试论滑田友雕塑作品的情感表达》，华龙宝，美术大观，2012年第01期。

[5]《论诗人陈散原像―对雕塑家滑田友一件作品的认知》，华龙宝，艺术百家，2007年第s1期。

[6]《滑田友――为人的精神造像与“以中化西”的雕塑创造》，范迪安，《滑田友》，江苏美术出版社，2007.11。

[7]《自述（选）――研究雕塑时✪代》，滑田友，《滑田友》，江苏美术出版社，2007.11。

[8]《雕塑研究与谢赫“六法”》，滑田友，《滑田友》，江苏美术出版社，2007.11。

[9]《雕塑一生》，岳洁琼，《滑田友》，江苏美术出版社，2007.11。

[10]《滑田友》，刘育和编，人民美术出版社，1993年6月第一版。