浅谈山水画的意境
一、山水画中远的意境概述
山水画从它产生开始,就和远有着不解之缘。庄子哲学的至高境界是虚、无、清、淡、,而山水画的顶级精神境界是超逸、清淡,如此,两者就自然相互紧密联系在一起了。山水画与老庄哲学之间的联系纽带就是远,山水画是自然而然朝着远的方向发展的,这是它自身发展中的一项天然任务。远是山水画中不可缺少的意境元素,是山水画的要求和灵魂。正是由于山水画在远的意境层面上具有独特的艺术美感,山水画才能够得以发扬光大。在创作山水画的过程中,用远这一特质来表现与追求意境,以求达到忘我、忘物的山水意境和精神境界来追求山水画创作的艺术灵魂。
郭熙提出了山水画三远思想,阐述了创作山水画的过程中艺术意境的诞生以及对于透视和构图原理采用不同方法的视觉感受。这一思想成为了山水画的审美规则与范式。三远思想是山水画作家对河、山等自然景物实行远近游目的换景移步式的总体观察,整体把握了真实山水意境以后,精炼出来的图画绘制原则和经典意境范式。以对自然景物观察的层面上来看,三远和西方画作所看重的透视布局方式有一些类似的地方。这在我国古代山水画论述中也有提到,比如南朝宗炳就说过:去之稍阔,则见其弥小,这句话点出了山水画绘制中的视觉上远小近大的规律。三远是整合了饱游饥看后的各种现象,是对真实山水艺术意境的再整合和再创造,也总结了山水画作空间意境的处理方法。
二、山水画中三远的意境内涵
高远
对于山水画中的高远,最开始在东晋的顾恺之就在《画云台山记》一文中作过论述:作清气带山下,三分据一以上,使耿然成二重。宗炳在文章《画山水序》中也有过这样的论述:竖划三寸,当千初之高。在绘制山水画的艺术意境中,高远能够将树木、房屋以及人物绘制得很小,以这样的方式来衬托出山的高大的形象。以郭熙的作品《早春图》为例,我们能够看出画的前部有重叠而上的岩石,笼罩在半山腰上的雾,从下向山顶上看,可以看到山势崎岖,山色呈现出一片清明,山的高远表现得淋漓尽致。又比如沈周的画作《庐山高图》,山很大,人很小,让阅画者不能看出山到底多大多高,整座山的下半部分还能够虚起来,就像是只画了一座山的头✍部而让云朵盖住了山的脚一样。就像郭熙所说的那样:山欲高,尽出之则不高,烟霞锁其腰则高矣,这些绘画手法完全是为了体现山的高远空间意境。能够最深刻表现 Ü山的高远的画作还要属范宽的《溪山行旅图》,欣赏整幅画作,一座巨山立于天地之间,就好像一个有着逼人气势的巨人,像这样高远的山峰给人以一种极其崇高的气势感。高远意境的刻画手法最能将那些北方的崇山峻岭描绘得活灵活现,观画时高山仰视之情油然而生。
深远
山水画中的深远也就是山水朝着纵深方向而向远处发展,陈传席先生解释为:深远不可以独自成立,它或者归于平远,或者归于高远,但是平远和高远之中也肯定有着深远的存在。在创作山水画的艺术意境的时候,可以通过增强云气的刻画的方式来增添画作中的深远意境,给人一种空间深远的艺术意境。黄公望的画作《九峰雪雾图》就是采取了深远的刻画方法来完成的,整幅画作展现出了一个山重水复的画境,阅画者如身临其境,有江山无尽的感觉。再比如郭熙的画作《早春图》,在阅览画作的时候,我们看到高矮交错搭配的树木,在视线的交错、仰俯之间,我们感受到了一种景致之中还有景致的深远意境。
平远
山水画中的平远,顾名思义,是向水平方向的远的发展。平远能够给人带来一种冲淡和冲融的感觉,不对人造成任何精神上的压迫感,给人以自在和安详的精神体验。这是一种人的精神达到自由时的状态,也恰恰是老庄所追求之生命状态。当山水画中自然地出现远的意境后,就开始自觉地转向平远这一意境。相对于深远和高远来说,平远更能够体现无拘无束以及散淡任达的自由情怀。我国古往今来的山水画之所以看重平远艺术的境界,那是由于山水画的平远空间意境更能展现山林居士的精神境界和审美情趣。宋代以后的画家所作山水画基本都是平远类的,连郭熙也是概莫如是。郭熙山水画平远的创作手法不但能够解读为精神意义上的,在艺术表现形式之中,意境之美感也需要透过具体的笔墨来表达的。故此,山水画中的平远景象用墨通常都比较淡,在平和的状态中把阅画者的思想引向淡和远的意境。
三、远的文化和心灵折射
远是我国历代山水画中非常重要的空间表现元素,不能说它单单表现为一个远字,它同时也是中国文化艺术的映射和不同画家心灵的折射。在历代山水画创造中,画家们对空间的理解和刻画都是非常独特的,对远这种元素的认识与诠释也是很特别的。远并不单单展现画家们的不同意识形态,也是画家们对现实的抗争。各个朝代都存在着这样的画家,比如黄公望、石涛、范宽和吴镇等,他们都是这种意境的亲身体验者,否则也就不会产生《搜尽奇峰打学稿》《富春山居图》《渔父图》和《雪景寒林》这些传世名作了。这些作品通通都是他们在游历的途中经过反复体会和精炼才得以绘制的。在官途中他们无法达到这种境界,那就只能通过画作来ห表达心志了。他们在山水画作中蕴含自己的精神世界之寄托,将现实世界中无法达到的心境表达于笔墨纸ฝ砚下的山山水水,画中的意境更多已是一种心灵的寄托。不论画家们画中的景象如何,他们所刻画的高远深远和平远所蕴含的意境和折射的心灵之音都有一个相似之处那就是对心灵自由的极度向往。山水画中的山水之美让画家流连忘返,经过心理场景的交错变换,折射出画家超脱物外的理想意境。
四、结语
总而言之,我国历代山水画作的灵魂和所追求之至高境界都体现在一个远字上面。不论是高远,深远,还是平远,画作中的这种远从笔墨处的直接目的来讲都是展现山水重复、山山水水不可穷尽的视觉效果,给人一种引人入胜的感觉,让人恨不能身临其境,乐得不知归处。而从文化彰显和心灵折射的角度来说,山水画作中的远往往都体现ษ了画家对心灵自由的一种超现实的追求,这层涵义又使得远的意境更加深沉。我们可以预期,只要山水画继续传承和发展下去,对远的意境的追求将是无止境的。