声乐表演情感技巧处理和心理培养

时间:2024-12-26 12:30:32 来源:作文网 作者:管理员

摘要:音乐表演专业中声乐表演的教学是一门主课程,是形成音乐表演的重要组成部分,也是核心部分。声乐表演中的情感处理和心理素质能力培养既是难点,又是重点。声乐表演的最终质量和表现在于充分的展示歌唱的情感和心理能力。本文将重点就声乐表演的情感技巧处理和心理素质培养两个方面进行论述。

关键词:声乐表演;情感技巧;心理素质;教育培养

声乐表演是一种音乐与文学的融合,是一种声音与情感的交流。声乐表演源于内心情感对音乐的体验,对歌词内涵的升华,对于发声技巧科学的运用。情感技巧训练和心理素质能力的培养是实施有效声乐表演的关键教学环节和重要手段。

一、声乐表演的内涵与目的

声乐表演是一门独特的音乐艺术和表演艺术,它通过声音和非语言来表达声乐作品的内涵,传递创作者的思想情感和表演者的再创作思想,以声传情,以情感人,以思想育人。这不仅是声乐作品创作者创作目的与思想的需要,也是声乐表演者对作品理解、演唱与表演的需要,更是满足听众欣赏音乐作品和社会主义核心价值观的教育的需要。只有唱给人民的歌,才是服务于人民的歌,才是服务于社会主义建设的歌,这也是声乐表演的最终目的,服务于社会,服务于人民。所以,声乐教师在声乐表演的教育教学过程中,明确教学目的和目标,教会学生具备什么样的声乐表演能力和懂得学习声乐表演的社会价值是什么,是声乐教师研究和教学的核心思想所在。

二、声乐表演的情感技巧与心理培养的关系

在教学中,教师要明确声乐表演中训练学生在处理作品情感发挥技巧的方向、内容和措施,要重视学生在学习和表演中的心理素质能力的培养。声乐表演过程中,涉及到的技巧是方方面面的,比如:歌唱发声技巧、歌唱呼吸技巧、咬字吐字技巧,面部表情技巧,肢体语言 ☺技巧、歌唱情绪的训练技巧和歌唱表演情感表达的技巧等等,是一个复杂的、系统的运动过程。这不仅需要有扎实的声乐基本功,又需要深度的作品分析力、理解力和表达能力,这背后还隐藏着一个巨大的能力往往被教学忽视,那就是声乐教学、声乐学习和声乐表演的心理应变能力的培养。培养表演技巧和心理素质能力是一个统一的教学环节,二者不可分割开来,它ข们在教学、学习和运用中都是相互相成的一体化过程。这不仅需要教师有准确的,恰当✪的教学手段来教化不同特点学生的演唱行为,而且需要学生有敏锐的学习能力和扎实的音乐基础与文学功底。只有这样,才能有效地将声乐表演中的情感技巧运用能力和心理应变能力结合起来,促进声乐表演达到最佳的效果。

三、声乐表演的情感技巧训练

声乐表演情感技巧的训练方法是一个复杂而创新的过程,要求教师要因材施教,因人而异,因作品而创新创造新的训练思维。声乐表演教学在情感技巧运用方面如何培养学生,把有效的方法让学生正确掌握,训练的方法和内容是多方面的和多角度的。1.音乐基础知识的训练。音乐基础知识是一个声乐学习者的理论基础,理论基础指导声乐表演实践。比如:音乐符号内涵与运用、曲式分析、节奏与速度、旋律的起承转合、强弱记号的运用、乐句与乐段的分析等都是音乐基础知识的范畴,这些都是声乐学习的基础,是促成声乐表演情感技巧训练的基石。2.歌唱发声技巧的训练。发声技巧是歌唱表演的实践技术环节,对于歌唱表演情感技巧的培养具有重要意义,“以声传情”是用来表达声音对于歌唱的技术特质和重要作用,训练良好的歌唱发声技巧是声乐教学的核心内容,是声乐表演情感表达的源动力。歌唱的呼吸、声腔的运用、咬字吐字的训练等都是构成声乐表演的情感的组合体。3.声乐作品分析的指导。声乐作品分析是声乐演唱情感表达得前提,教师应在学生学习声乐作品时,应首先分析声乐作品创作者即词曲作者的创作意图,分析作品的创作背景和作品所要表达的主题思想,声乐作品还要考虑到反映的时代主题。当然,在当前的一些声乐作品中,并没有介绍词曲作者的上述内容,☭但是,我们要指导学生认真研读歌词的内涵所要表达的情感,要吟唱作品的音乐旋律和每一个乐段所要表达的情绪,并将这些与歌唱发声相结合,帮助学生提高声乐表演的情感技巧的处理。

四、声乐表演的心理素质能力培养

声乐表演离不开舞台,更离不开听众,离不开外界的干扰和个人内在的自控。作为高校专业的声乐表演专业教学,心理素质能力是不可忽视的重要教学内容,这个不是心理学教师一个人的任务,更是每一位声乐教师的必修课和必须具备的教学能力。重视学生声乐表演心理素质能力的培养,学生面对舞台的心理就会更加成熟,能够灵活机动,积极发挥°演唱的水平。1.熟练作品的心理。无论是做任何一件事,只要事前准备充分,熟练每一个环节,那么,演唱的过程就会减少紧张和胆怯的心理,就会大方自然,发挥自如。所以,声乐表演前要狠下功夫,勤学苦练。比如:对作品的理解程度,歌词的记忆效果,声音的处理技巧,气息的运用,音乐记号的正确使用,音准和节奏的感知和字体语言的运用等。2.歌唱心理的锻炼。首先必须具备良好的心境和情绪,这是歌唱的大忌。美好的心情能够激发歌者的情感升华和意想不到的创造力,能够让作品二度生辉。必要的鼓励和关怀对于每一位演唱者来说是一种补给的力量,能有效的提升演唱的情绪,帮助演唱情感演绎水平得到释放。歌者的心理自控大多也来源于外界的影响,内在的影响主要在于自身对于作品的不熟练。3.舞台心理的锻炼。舞台胆怯和紧张的心理是任何一个舞台者的共同心理,教学的办法就是将这些影响舞台表演的心理降到最低,不至于影响舞台表演。教学时,可以多采用声乐小组课,小组课中注意培养学生独立、完整的演唱,让小组同伴评价;可以多开展班级声乐作业课,所有声乐教师把自己的学生集合到演播厅,让学生登台演唱,完成作业,把其他班级的学生邀请来观摩,主要是作为观众和评委,还有所有教师作为评委打分;再就是经常让学生登台演唱,班级音乐会,学院音乐会,鼓励学生参加学校和校外的各类文艺演出活动,帮助他们树立信心,培养排出心理压力、恐惧和紧张的心理。

作者:梁婷子单位:重庆第二师范学院


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